画室中灯光泛起微黄色，给调和了不少，整个画面也逐渐有了一抹暖意。

与此同时，苍老的手掌向前伸出

这种第一人称视角的观感让影山文太莫名有种感觉。

就仿佛油画中的一切都变得立体起来了。

而他就是油画中握住画笔的老画家。

这种感觉很是奇妙。

让影山文太都有了一种错乱感。

画中的世界如山一样的苍老正席卷而来。

他的脸上似乎也已经浮现出了皱纹，手掌似乎也变得与画中的老画家一样。

这就把影山文太吓了一大跳，他直接跳了起来，同时忍不住摸了摸自己的脸。

还好并没有什么皱纹。

他还是他那个中年有为的影山文太。

影山文太吐了口气，同时又忍不住看了一眼东野司的画

看画就看画嘛怎么看着看着还出来幻觉了？

无独有偶。

影山文太被吓了一跳，旁边的木岛中宏也差不多。

油画里那种苍老的无奈感也同样让他心头一跳。

等到他反应过来的时候，才忍不住又称赞一句东野司。

厉害！真的厉害！

这画得未免也太好了！

简直出乎了他的意料！

他和影山文太真的是看走眼了。

东野司还真是漫画与油画双天才！

居然能想到这种第一人称视角代入手法确实也很有新意。

且这幅油画中的老画家在冬日的画室中同样也在作画。

这就形成了一种画中画的错乱感。

让人更有种空间似乎被颠倒了的感觉。

就仿佛东野司的油画中才是真实的

也正是这种手法，才更加的加强了人对这幅油画第一视角的代入感。

而油画里的画家留在画布上面的内容也很简单。

他似乎是有感于自己苍老无力，于是留下了一幅严冬万物凋零的油画。

一切都被毫无生机的白色所包裹大雪掩盖了万物

一种说不出的衰败、寂静、空灵的感觉弥漫着整幅油画。

这强烈的哀愁情绪似乎也感染到了木岛中宏两人。

他们俩看着看着心头就是一跳，莫名的伤感萦绕在心头。

因为不管是谁都会逐渐衰老的。

身体变得虚弱。

精神变得萎靡不振。

生老病死人人都会有的经历。

而这些，被东野司以极其敏锐的笔触给捕获到，并且留在了画布之上。

但就在这种第一人称视角代入感最为强烈，哀愁情绪渲染到极致的时候。

画面中间涌出一抹绿痕。

而就是这抹绿痕，似乎将刚才一切颓丧之感全部扫空。

让整幅画面带上了一抹生机。

这就让这幅油画的格局一下子就被拨高了。

直到这个时候，木岛中宏他们才知道东野司为什么把这幅几乎看不见任何与春天有关的因素的油画取名为《冬与春》。

《冬与春》，这正是两个季节交替的时候。

季节能够轮替。

但人生却不能轮替。

东野司这幅油画以大笔墨描绘出了冬日肃杀、万物瘦骨嶙峋的姿态，就是为了突出‘人生不能如四季那样反复轮替’的无奈感。

可是人生虽然不能如四季那样轮替，但却可以保持一种宠辱不惊的年轻心态

是的。

岁月虽然无法逆转。

人会为生老病痛而感到遗憾，无力，甚至哀叹。

但同样也能脱离腐朽的肉体，获得精神上的满足。

《冬与春》，这两个极端的季节，通过自然景观与油画里苍老双手的心理活动，如此紧密的联系在了一起。

有一种说不出的强烈对比感。

“木岛会长东野老师这个”

影山文太禁不住张了张嘴，转而看向另一边同样看得也有些发呆的木岛中宏。

这已经不是捡到宝的级别了。

他们俩这简直就是挖到了一座宝山！

说句不客气的话，他们俩甚至觉得东野司这幅画拿去展区，一定能打赢大沼角荣的作品。

因为看了半天，他们俩也能看出来。

不管是主题立意还是技巧，东野司都有了长足的进步。