苏乔看眼乐时，摇摇头，表示不在意。

万幸叹了口气，也随声附和，是充满活力的劝解：“是乐乐说的这个道理，况且退都退了，来都来了，不如想一想在节目上出道的事情。在座各位都是最有希望出道的神仙大佬啦，比起翻以前的旧账，不如做个约定，我们出道夜见。”

这样说着，他拧开一瓶能量饮料的盖子，做干杯状。那饮料是节目方赞助的，号称“粉丝买多少瓶，就有多少瓶送到你心爱的少年的宿舍”，当然这句刺激消费打榜的广告语要是当真，这饮料足够每个人从出道喝到退役。

于斐与苏乔二人似乎对213过于跳脱任性的行事习惯不怎么适应，看着那四个哥已经碰杯把酒言欢，才哑然失笑地耸一耸肩，心底却升起某种带着暖意的触动。于斐拍拍苏乔的后背，没有说话，但却像是个相逢何必曾相识的暗示。

不需要言语的疏导，只是一个眼神与动作，就算是无声的安慰。

下午vocal组的录制在声乐教室附近，由于歌曲的制作需要导师的意见，所以每首歌的解释、演绎，需要表达的概念和意义，都需要在导师的反复考核里拍板决定。在为期两周的准备期内，他们需要接受至少四次的考核。

《雪国》是贝锦的第一首主打歌，她对这首曲子投入了相当的关注，关于part分配和试唱的考核，就是分曲后的第二天，这意味着组员必须在一天之内迅速分配唱段，并且初步地完成歌曲基本旋律的消化。

贝锦是一个永远沉稳冷静，雷厉风行的强大女人，但出道伊始的这首歌，带有强烈的抒情风格，唱腔却嘶哑而压抑，伴奏的节点属于清脆的钢琴，交织的和声来自感性的电吉他，鼓点渐入曲中，在副歌崩溃似地爆发。在那一年，贝锦的声音清澈易碎，没有娴熟的技巧，因为无法控制情感而常常颤抖，气息不匀，这位精益求精，追逐完美的女歌手，在出道十五周年来，将自己早年的黑历史都打磨得光华流溢，只有这一首歌仍旧蒙尘不开，仍旧漫天飞雪。

乐时走在赶往练习室的行道上，雨后的烈日蒸干水洼，成列大树的叶声随热风而起，如浪如潮，他只是快步走了一首歌的时间，后颈与背心就都出了一层汗。树层间射下万柄黄澄的明亮利剑，似乎将每个裸露在外的毛孔都烫出一层焦躁模糊的青烟。

这种不安不祥的预感从选曲开始就一直萦绕于心，虽然选择了这一首歌，但他并非胸有成竹，只是在过去的每一个日夜里，他的努力都不为那个人所承认，无论是离开hp之前，还是来到节目之后。

没有上帝吻过的金嗓子，也没有一点就通的天赋，也没有练习舞蹈一样的热爱。对于唱歌的最深记忆，仍旧沉没在那年夏天的暴雨之中。

只要是于斐唱的歌，无论是什么都没有关系——他的心总会在接触歌词的一瞬间，先于思绪地快速鼓动起来。随之涌上心头的情绪总是复杂，纯粹感性的激动、赞叹，还有可望不可即的嫉妒，微妙地汇合在一起，强烈地、往复地喧响，像进退的海潮。

他正陷在由一首歌曲引起的连锁反应里，右耳的乐声轻飘虚浮地一远，一顶黑色的棒球帽扣在脑袋上，他的蓝牙耳机顺到身边人的耳朵里，正是不知道什么时候追着他的脚步跑过来的老天的宠儿。

乐时没说话，正了正帽檐，低着头叉着裤兜袋儿接着走。

“你不高兴？”于斐跟着他，先说疑问句，后来耳朵里的歌声一转，变成了苦情伤感的呼喊，于是他又说了一个肯定句：“你不高兴。”

“我没有——”乐时转眼看于斐，高个儿的青年人穿梭在阳光的箭雨之下，额际的绒发柔软细碎，像是风中的细细的金色麦芒，他的眼珠烁烁地发着光，他的注视沉和宽慰，是没有半点杂质的温柔，截断了生硬冷淡的话语，乐时不再说话。

“你总是这样，我也习惯了。偶尔说些抱怨的话，也没有关系的。”于斐叹口气，挨着他走近点儿，健康蓬勃的气息涌动着比夏日更炽热的温度，于斐低沉柔和的嗓音又响起来：“你就算说很累，也很辛苦，都比一个人不声不响要好。”

他的小猫总是很能忍耐，明明是哭笑随心的年纪，二十岁的年龄，要比太阳都活得恣肆张扬，一场大哭和一场大笑交替进行。但乐时总是把所有情绪都敛藏，放进心底的一个小小盒子里，封缄、密闭，再也不打开。他沉默、安静，即便已经对他一如从前，但仍总是下意识地收紧自己的情绪，毫不外张，等生活与生存的压力像慢性毒药，或者自我消解，或者无声死去。