【大粽子：没有呀，您真是误会了，我没有别的想法，我真是觉得挺惊讶的】

【大粽子：我知道您电影里没有吻戏和床戏，但是拍的和播的不完全一样嘛】

【大粽子：那您是故意不接带有吻戏和床戏的电影吗？】

【大粽子：这次为什么又接了呢？】

【影帝：我接戏从来只看剧本，以前没有合适的，现在有合适的，仅此而已。】

【大粽子：哇】

季舒远大概被他这声“哇”给气死了，半晌没再回复。

仲钦等了一会儿，继续发消息：

【我是真觉得挺敬佩的，毕竟以您的地位，接这部电影牺牲挺大的吧？】

【那现在我俩都没经验，怎么办呢？】

【导演会让我俩练习吗？还是到时候直接拍啊？】

【我真的很紧张，不骗您】

【我感觉您对我有什么偏见，为什么呀？我应该没有哪里得罪了您吧？[捂脸]】

季舒远终于回了一条消息：【你没得罪我。】

仲钦这人捡到根杆子就能顺着往上爬，见状立刻笑嘻嘻地打字，然而他还没来得及把那长篇大论发出去，季舒远便又回了一条：

【你要是真觉得紧张，剧本围读之后，可以找我练练。】

这次轮到仲钦发愣了。

他盯着屏幕上“练练”两个字看了足有十多秒，才将聊天框里的字全部删掉，打了两个字发出去：【好呀】

退出微信后继续看了会儿剧本，碗里酸奶见了底，仲钦一手平板一手碗勺，慢腾腾踱到厨房将碗扔进洗碗机，随后直接倚着流理台，看得十分入神。

《未央》这个剧本对于场景的描绘特别细致，一看就是精心打磨过的，仲钦只是想想就知道到时候拍出来的画面一定特别唯美——不是明亮绚丽的美，而是一种奢靡到极致，乃至有些沉重、阴森、颓败的美。

电影和文字的最大区别之一就是直白的视觉冲击，在这一点上，仲钦相信《未央》可以做得很好。

他看到了自己当初试镜时的第二个片段。

彼时仲钦拿到手中的题目只有简短的五个字，但在剧本中，这个片段写得很详尽，因为这是一场重戏，是两个男主角的第一次相遇。

没想到他当时灵机一动扯碎衣服、用背影展现自亵行为的想法竟巧妙地契合了剧本，难怪梁成会立刻决定用他。

这也得益于他们之前拿到的人物小传写得比较全面，方便演员代入。

仲钦从小演戏，其实在大学前都没受过系统训练，揣摩角色全靠他的直觉和天生的共情能力。虽然后来他考上了国内最好的戏剧学院，也在学校接受了许多学术理论教育，但自从参加选秀后，除了学校布置的任务以外他就没正儿八经演过戏，缺少实战经验，再多方法也仍是纸上空谈。最重要的是，从小到大十几年的演戏习惯实在很难改变。

人人都说他有天赋，但仲钦知道这天赋用起来并不那么得心应手。

按最近网络上流行的说法，他是“沉浸式演戏”，脱离角色后仍会有很长一段时间无法分清自我，所以他是真的羡慕季舒远那种分得清戏与现实的能力。

别人演戏费体力，他演戏费心力。

这一次，仲钦从拿到人物小传时就开始入戏了。越是看剧本，他对“施淮安”这个角色的体会就越深刻。

作为一个几乎完全是“体验派”的演员，仲钦看待施淮安从来不是上帝视角，而是从自我出发的第一人称视角。也不知算好事还是坏事，仲钦越发觉得自己与施淮安简直就是同一个人。

梁导选人本来就会考虑角色和演员的适配度，再加上剧本打磨得相当好，仲钦很容易沉浸。

事实上，他前些年被观众批评演技下降，除了自己心态上的变化外，还有原因是他那些年接到的戏都实在不怎么样，剧本逻辑漏洞百出，很难让他不出戏。