不过幸好，根据工业化流程，已经确定下来了每个群演要表演的是什么，他们就可以根据每个人的不同“量体裁衣”，省的之后修改。

美术组除了造型和道具之外，最难的就是平面设计部门。

通常情况下，电影团队里很少有平面设计部门，但在“傩”世界里，一切都是扭曲的，街上、房间、学校、家里出现的各种字体、贴图、商标图案，都是和现实世界中完全不同，且需要呼应与隐喻的。

甚至，小到一枚胸针、烟盒、名片、路边的广告牌、海报等等，都需要出自平面设计部门之手。

而美术组在彻夜开动的同时，显得摄影组似乎……有点闲。

摄影组的主要工作就是和乔翼桥开会。

他们最先确定下来的就是整个影片的视觉基调。

乔翼桥决定使用相当冒险的高反差、高饱和度的有色光效和特殊运动光效。

这不仅仅是他个人风格的延伸，也是最适合“傩”世界那种张狂诡谲的气质的效果。

颜色上则是大胆运用了大红大绿的反差。

在全球范围内，电影进入数字化时代以来，调色其实一直都是前置到拍摄期的，但在国内，由于时间和成本，大部分电影项目都是把调色环节放到电影拍摄之后。

但作为一部重视觉呈现的影片，如果把调色工作都挤压到最后一刻，效果一定不好，所以乔翼桥才把这份工作前置了，也算是在和世界接轨。

在美术把景别都大致搭好之后，摄影师就已经进入了场景，配合灯光师进行了多次实拍，试验了多种不同的方案，确定每场戏，乃至每个镜头的色纸与数字化彩色滤镜。