这个词和预告片是同一个词，旨在正片开始之前，先有一小段戏，起到或是建立整体氛围，或是留下大悬念的功能。

但同意，钱悠不喜欢先剪第0场。

即使是他去年做的一部时间线很混乱的故事，他也习惯先按照时间线剪起。

乔翼桥看到他这个习惯，莫名的想到了齐红导演所说的“电影工业化”。

其中的剪辑环节大概就是如此。

这样才最稳妥。

钱悠先看剧本，又看了第一场戏的全部素材，然后才要动手。

不过，在动手之前，他问了乔翼桥一个问题。

“你是想要达到观众预期、讨好观众的剪法，还是想要随心所欲、按照自己表达的剪法？”

乔翼桥：“什么？”

“这个问题我会问每一个导演，因为上次的《针行者》是个微短剧，所以肯定是要讨好观众的，我就没问你，”钱悠说道，“你能明白其中的差别吗？”

乔翼桥想了想，说道：“你不妨展开说说。”

“好，比如你这第一场戏，是监狱里一场群架，”钱悠一边拖动鼠标一边讲到，“其实这场戏的功能就是凸显90年代监狱内的混乱，那么其实作为叙事来讲，不需要太多渲染这场群架，剪辑重点应该放在打完群架之后的后果上。”

“但是，打架的镜头谁都爱看，如果是为了讨好观众，那我就会多放一些群架的镜头，可能会有那种拳拳到肉的刺激感，这种刺激是纯视觉上的刺激，我这么说，你能明白吗？”

乔翼桥懂了。

其实就像是雏鸟计划时，武老师和齐红两个人对于导演的不同看法一样，前者认为应该完成个人表达，后者则认为应该从观众的喜好出发。

乔翼桥又问：“就没有一种方式可以两者兼得吗？”

“有倒是有，不过很难，”钱悠想了想，“比如斯皮尔伯格，可以用一两个镜头表达ET的有趣，同时还代入了小男主的视角，看着特别好奇，完成了剧情的推进。不过那是人家开拍之前就设计好的，你这个不太行，只能两者选其一。”

“哦……”

乔翼桥忽然觉得找钱悠来剪辑很对。

如果一个导演不跟剪辑一起剪，很难发现自己还能在哪进步。

“那用讨好观众的办法吧，”乔翼桥说道，“我就是想赚钱的。”

“行，”钱悠咧嘴一笑，“和你合作就是痛快，不像有些导演叽叽歪歪，啥都想要，拎不清楚。”

说完，钱悠就请乔翼桥出去了。

他剪辑的时候不喜欢有人在旁边盯着他，影响发挥。

乔翼桥对于剪辑师也是十足的尊重。

如果是编剧是电影的一次创作、导演是电影的一次创作的话，剪辑就是最为重要的三次创作了。

毕竟剪辑完的内容是要直接呈现给观众的。

而且，就算是从“电影工业化”的角度，导演也不能一直限制剪辑师的发挥。

幸好，钱悠脑子快，手底下的动作也很快。

不到半天时间，就把第一场戏剪好了，叫乔翼桥来看。

乔翼桥看完第一场，也更加明白了钱悠所说的两种剪辑路线到底为何。

这的确是观众会想看的内容。

打得特别刺激，还顺便体现了一下主角几个人最开始的性格。